Pixar Poland Wiki
Advertisement

22 zadady opowiadania historii według Pixara - oryginalnie zostały zamieszczone na Tweeterze Emmy Coast, pracującej niegdyś w Studiu Pixar (którego można śledzić tu). Zasady można odnieść zarówno do historii filmowych, jak i innych. Poniżej znajduje się tłumaczenie wszystkich pixarowych wskazówek, zapraszam do lektury~

22 zasady tworzenia historii według Pixara[]

Pełnometrażowe
  1. Bardziej podziwia się bohaterów za ich starania, niż za sukcesy.
  2. Skup się na tym, co było by ciekawe dla ciebie jako widza, a nie co fajnie byłoby zrobić jako twórca. Często jest to znacząca różnica.
  3. Tworzenie poszczególnych części jest ważne, ale nie zobaczysz sedna swojej historii, dopóki nie dotrzesz do jej końca. Teraz to przepisz.
  4. Był/a raz sobie___. Każdego dnia___. Pewnego dnia___. Z tego powodu___. Aż ostatecznie___.
  5. Upraszczaj. Kompresuj. Łącz bohaterów. Unikaj okrężnych dróg. Możesz poczuć, że tracisz coś wartościowego, ale da ci to większą swobodę.
  6. W czym twoi bohaterowie są dobrzy, w czym się dobrze czują? Zestaw ich z przeciwieństwami. Rzucaj im wyzwania. Jak sobie z nimi poradzą?
  7. Wymyśl zakończenie, zanim zajmiesz się środkiem. Naprawdę. Zakończenia są trudne, a narzucają pewne rzeczy całej twojej pracy.
  8. Skończ swoją historię, nawet jeśli nie jest perfekcyjna. W idealnym świecie miałbyś i jedno i drugie, ale idź do przodu. Zrób to lepiej następnym razem.
  9. Jeśli utkniesz, zrób listę tego, co NIE MOGŁOBY się teraz wydarzyć. Często wtedy pojawia się coś, co pozwoli ci się odblokować.
  10. Analizuj historie które lubisz. Znajdź te elementy, które Ci się podobają, które są częścią ciebie; musisz je rozpoznać, zanim ich użyjesz.
  11. Przelanie historii na papier pomoże Ci ją stworzyć. Jeśli zostanie w twojej głowie idealna idea, nigdy nie podzielisz się nią z nikim.
  12. Odrzuć pierwszą rzecz jaka przyjdzie ci do głowy. I drugą i trzecią, czwartą i piątą – pozbądź się oczywistości. Zaskocz samego siebie.
  13. Obdarz bohaterów ich własnymi opiniami. Pasywni/ulegli mogą być sympatyczni dla ciebie jako twórcy, ale są trucizną dla widzów.
  14. Dlaczego musisz opowiedzieć WŁAŚNIE TĘ historię? Co przekonuje cię w niej, co w niej takiego jest? To stanowi jej serce.
  15. Jeśli byłbyś swoim bohaterem, jakbyś się czuł w tej sytuacji? Uczciwość dodaje wiarygodności niewiarygodnym sytuacjom.
  16. Jaka jest stawka? Daj nam powód aby dopingować bohatera. Co się stanie, jeśli mu się nie powiedzie? Spiętrzaj narzucane mu przeciwności.
  17. Żadna praca się nie idzie na marne. Jeśli nie przydaje się teraz, zostaw ją i idź dalej – a któregoś dnia okaże się być użyteczna.
  18. Musisz znać siebie: różnicę pomiędzy czymś naprawdę dobrym, a zwykłym miganiem się. Historia jest serią testów, nie wynalazkiem.
  19. Zbiegi okoliczności wpędzające twojego bohatera w tarapaty są świetne. Zbiegi okoliczności, które pozwalają im z nich wybrnąć to oszukiwanie.
  20. Ćwicz: rozbierz na kawałki filmy, których nie lubisz. Jakbyś je zmienił, aby ci się podobały?
  21. Zgłęb i zinterpretuj swoich bohaterów i sytuacje, nie możesz po prostu napisać, coś jest 'fajne' i tyle. Co spowodowało by, że TY byś się zachował tak, a nie inaczej?
  22. Co jest esencją twojej historii? Jaki jest najbardziej ekonomiczny sposób jej przedstawienia? Jeśli to wiesz, zacznij budować swoją historię właśnie na tym.
Advertisement